Kilkadziesiąt wystaw i wydarzeń w najlepszych salach ekspozycyjnych Krakowa złoży się na 11. edycję Miesiąca Fotografii, której tematem będzie moda, i różnorodne formy jej reprezentacji, jako zjawisko kulturowe. Ten największy w Polsce festiwal fotografii w tym roku będzie się odbywał pod hasłem „Szykuj się!”. Jak co roku zaprezentowane zostaną tu gwiazdy światowej i polskiej fotografii.
- Uznaliśmy, że moda, niezależnie czy codzienna, czy z wybiegów, zawsze wiąże się z przygotowaniami, z pewnego rodzaju kreacją, szykowaniem się i rytuałem – powiedział Karol Hordziej, dyrektor artystyczny Miesiąca Fotografii.
- Tworząc tegoroczną edycję Miesiąca Fotografii i zastanawiając się nad jego formułą, przyjęliśmy szeroką definicję mody i stylu. Jesteśmy przekonani, że codzienny strój jest równie wart uwagi jak najbardziej wysublimowane haute couture. Moda, pojmowana szeroko, z uwzględnieniem wszystkich jej kontekstów, może stanowić klucz do zrozumienia całej kultury współczesnej – tłumaczył Tomasz Gutkowski, dyrektor Miesiąca Fotografii w Krakowie.
Na program festiwalu złoży się 10 wystaw, w tym Pogranicza mody, ekspozycja wprowadzająca w założenia festiwalu, Sekcja eksperymentalna, eksplorująca potencjał magazynu lajfstajlowego, wystawa historyczna, Sekcja ShowOFF skierowana do młodych polskich artystów oraz wystawy towarzyszące. Będą one odbywać się równolegle.
Pogranicza mody, centralna wystawa 11. edycji poświęcona krytycznej analizie roli ubioru, wyglądu, stylu i mody we współczesnej kulturze zachodniej, stanowić ma klucz do zrozumienia szerokiej definicji mody. Od niej warto rozpocząć zwiedzanie wystaw Miesiąca Fotografii. Zostaną tu zaprezentowane projekty o szerokim spektrum tematów – od refleksji nad indywidualnym stylem, po przyjrzenie się schematom zewnętrznie narzucanych wzorców; od prywatnych i intymnych rytuałów, po użycie mody jako narzędzia wymuszania i egzekwowania społecznego konformizmu. Wśród poruszanych wątków znajdą się m.in. przebranie, kamuflaż, maska czy uniform. Wystawa będzie prezentowana w Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki przy pl. Szczepańskim.
- W Bunkrze Sztuki będzie można zobaczyć m.in. instruktażowe zdjęcia dla agentów STASI pokazujące, jak przebrać się za fotoamatora lub policjanta; dumnie pozujących rzeźników i pijanych biznesmenów; snajperów ukrytych w trawie i afrykańskie maskarady, a także ręcznie malowane kurtki załóg bombowców z II wojny światowej i fotografie z jednego z krakowskich zakładów fryzjerskich. Idea wystawy zakłada, że moda i styl mogą być zarówno narzędziem konstruowania i manifestowania jednostkowej tożsamości, jak i metodą na jej podporządkowywanie i dyscyplinowanie. Obok siebie zaprezentowane zostaną zdjęcia, filmy i prace wideo artystów działających na polu dokumentu i kreacji oraz fotografie pochodzące z archiwów prywatnych i tych należących do instytucji władzy. Program tej wielowątkowej ekspozycji zostanie wzbogacony przez elementy interaktywne i czynnie angażujące publiczność – opowiada Paweł Szypulski, główny kurator projektu.
Od Gundlacha po Fashion Films
Wśród wystaw Programu głównego tegorocznej edycji MFK znajdzie się duża wystawa historyczna (Muzeum Narodowe), przegląd najwybitniejszych dzieł z tradycyjnego nurtu fotograficznej prezentacji mody z XX wieku, najlepiej oddających ducha czasów. Będą to prace takich twórców jak: Richard Avedon, Guy Bourdin, David LaChapelle, Peter Lindbergh, Helmut Newton, Tim Walker czy F.C. Gundlach. Będzie też ekspozycja wskazująca drogi najnowsze - prezentująca najsilniejszy współcześnie kierunek rozwoju praktyki reprezentacji mody: film poświęcony modzie (Nick Knight – Fashion Films/Showstudio, Angel Wawel).
Kolejnymi propozycjami Programu głównego będą: przekrojowa wystawa twórczości Waltera Pfeiffera, prekursora stylu fotografii mody lat 90. charakteryzującej się połączeniem kreacji i dokumentu (Galeria Starmach); nieprezentowane dotąd zdjęcia Corinne Day z prywatnego archiwum artystki (Galeria Pauza); nowe spojrzenie na twórczość klasyka polskiej fotografii mody Tadeusza Rolke oraz drugie oblicze Ghislaina Dussarta, znanego jako autora fotogarfii Brigitte Bardot (obie wystawy w MOCAK); współczesny dokument poświęcony obsesji związanej z modą (Milou Abel, ZPAF); instalacja poświęcona modzie i wzajemnym wpływom kulturowym na obszarach postkolonialnych (Roy Villevoye, Muzeum Etnograficzne) oraz wschodzące gwiazdy nowego pokolenia – ukraiński duet Synchrodogs (Galeria New Roman).
200 stron wystawy
W ramach Sekcji eksperymentalnej organizatorzy pokażą nowe sposoby generowania treści i ich prezentacji. Po interaktywnej wystawie pokazywanej w Bunkrze Sztuki w 2012 r. druga odsłona Sekcji przybierze kształt drukowanego magazynu. Do pracy nad nim zaproszono specjalistów, zajmujących się zawodowo modą. Rezultatem ich pracy będzie 200-stronicowy magazyn „Maj” zawierający teksty, ilustracje, eseje wizualne oraz sesje zdjęciowe. Inspiracją dla tego projektu był pierwszy polski magazyn lajfstajlowy – «Ty i Ja»” – mówi redaktor naczelna magazynu „Maj” Karolina Sulej. Do pracy nad magazynem zasiedli m.in.: Philip Niedenthal z „Harper’s Bazaar”, Mikołaj Komar z „K MAG”, Janusz Noniewicz z Katedry Mody warszawskiej ASP, krytyk mody Marcin Różyc, naczelna „Przekroju” Hanna Rydlewska, producentka, managerka i organizatorka pokazów Anna Żurawska oraz fotografka Zuza Krajewska. Nad całością czuwa Raphaëlle Stopin, dyrektor artystyczna festiwalu Fotografii Mody w Hyères, która podjęła się roli mentorki projektu.
Ekspansja Sekcji ShowOFF
Sekcja ShowOFF skierowana jest do młodych polskich artystów, dla których to często pierwsza okazja do profesjonalnej prezentacji swojej twórczości przed wielotysięczną międzynarodową publicznością festiwalu.
Na tę część programu złoży się 10 wystaw młodych artystów wybranych w otwartym konkursie przez jury w składzie: Kuba Bąk, Bownik, Dorota Buczkowska, Cecylia Malik i Marika Zamojska. Są nimi: Kaja Dobrowolska, Yurko Dyachyshyn, Anna Kieblesz, Aleksandra Loska, Piotr Macha, Sergey Melnitchenko, Ondřej Přibyl, Dominik Ritszel, Alexandra Soldatova i Milena Soporowska. Wśród znalazły się dwie osoby z Ukrainy, i po jednej z Białorusi oraz Czech.
Wydarzenia towarzyszące
Nie sposób wymienić wszystkich wydarzeń towarzyszących wystawom Miesiąca Fotografii 2013. Warto jedna o nich pamiętać, bo są one integralną częścią Programu głównego. Przez cały miesiąc będą się odbywać warsztaty i spotkania z artystami, a także seria Spotkań mistrzowskich, dyskusje, a także pokazy filmów prezentujących sylwetki artystów, związanych z tematem przewodnim tegorocznej edycji Miesiąca Fotografii.
Młodzi twórcy będą mieli okazję w ramach Przeglądu Portfolio spotkać się i uzyskać wskazówki od ekspertów, a nawet być może nawiązać współpracę.
SlideNite, cieszące się olbrzymią popularnością plenerowe pokazy slajdów będą podzielone na bloki tematyczne: prezentacja najciekawszych polskich fotoreportaży minionego roku, okładki czołowych współczesnych i historycznych magazynów modowych, oraz prezentacja wyników rozpoczynającego się właśnie międzynarodowego konkursu fotograficznego photo.mov, nowości w programie festiwalu skierowanej do środowiska twórców eksperymentujących z fotografią i poszukujących nowych form wyrazu.
Festiwal rozpocznie się 16 maja i zakończy 16 czerwca,
Organizatorem festiwalu jest istniejąca od 2001 r. Fundacja Sztuk Wizualnych, zajmująca się ich promocją; jej specjalnością jest fotografia i poszukiwanie dla niej nowych definicji w kontekście sztuki współczesnej, historii i socjologii. Flagowym wydarzeniem fundacji jest Miesiąc Fotografii w Krakowie.
em, mat. prasowe
- Tworząc tegoroczną edycję Miesiąca Fotografii i zastanawiając się nad jego formułą, przyjęliśmy szeroką definicję mody i stylu. Jesteśmy przekonani, że codzienny strój jest równie wart uwagi jak najbardziej wysublimowane haute couture. Moda, pojmowana szeroko, z uwzględnieniem wszystkich jej kontekstów, może stanowić klucz do zrozumienia całej kultury współczesnej – tłumaczył Tomasz Gutkowski, dyrektor Miesiąca Fotografii w Krakowie.
Na program festiwalu złoży się 10 wystaw, w tym Pogranicza mody, ekspozycja wprowadzająca w założenia festiwalu, Sekcja eksperymentalna, eksplorująca potencjał magazynu lajfstajlowego, wystawa historyczna, Sekcja ShowOFF skierowana do młodych polskich artystów oraz wystawy towarzyszące. Będą one odbywać się równolegle.
Pogranicza mody, centralna wystawa 11. edycji poświęcona krytycznej analizie roli ubioru, wyglądu, stylu i mody we współczesnej kulturze zachodniej, stanowić ma klucz do zrozumienia szerokiej definicji mody. Od niej warto rozpocząć zwiedzanie wystaw Miesiąca Fotografii. Zostaną tu zaprezentowane projekty o szerokim spektrum tematów – od refleksji nad indywidualnym stylem, po przyjrzenie się schematom zewnętrznie narzucanych wzorców; od prywatnych i intymnych rytuałów, po użycie mody jako narzędzia wymuszania i egzekwowania społecznego konformizmu. Wśród poruszanych wątków znajdą się m.in. przebranie, kamuflaż, maska czy uniform. Wystawa będzie prezentowana w Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki przy pl. Szczepańskim.
- W Bunkrze Sztuki będzie można zobaczyć m.in. instruktażowe zdjęcia dla agentów STASI pokazujące, jak przebrać się za fotoamatora lub policjanta; dumnie pozujących rzeźników i pijanych biznesmenów; snajperów ukrytych w trawie i afrykańskie maskarady, a także ręcznie malowane kurtki załóg bombowców z II wojny światowej i fotografie z jednego z krakowskich zakładów fryzjerskich. Idea wystawy zakłada, że moda i styl mogą być zarówno narzędziem konstruowania i manifestowania jednostkowej tożsamości, jak i metodą na jej podporządkowywanie i dyscyplinowanie. Obok siebie zaprezentowane zostaną zdjęcia, filmy i prace wideo artystów działających na polu dokumentu i kreacji oraz fotografie pochodzące z archiwów prywatnych i tych należących do instytucji władzy. Program tej wielowątkowej ekspozycji zostanie wzbogacony przez elementy interaktywne i czynnie angażujące publiczność – opowiada Paweł Szypulski, główny kurator projektu.
Od Gundlacha po Fashion Films
Wśród wystaw Programu głównego tegorocznej edycji MFK znajdzie się duża wystawa historyczna (Muzeum Narodowe), przegląd najwybitniejszych dzieł z tradycyjnego nurtu fotograficznej prezentacji mody z XX wieku, najlepiej oddających ducha czasów. Będą to prace takich twórców jak: Richard Avedon, Guy Bourdin, David LaChapelle, Peter Lindbergh, Helmut Newton, Tim Walker czy F.C. Gundlach. Będzie też ekspozycja wskazująca drogi najnowsze - prezentująca najsilniejszy współcześnie kierunek rozwoju praktyki reprezentacji mody: film poświęcony modzie (Nick Knight – Fashion Films/Showstudio, Angel Wawel).
Kolejnymi propozycjami Programu głównego będą: przekrojowa wystawa twórczości Waltera Pfeiffera, prekursora stylu fotografii mody lat 90. charakteryzującej się połączeniem kreacji i dokumentu (Galeria Starmach); nieprezentowane dotąd zdjęcia Corinne Day z prywatnego archiwum artystki (Galeria Pauza); nowe spojrzenie na twórczość klasyka polskiej fotografii mody Tadeusza Rolke oraz drugie oblicze Ghislaina Dussarta, znanego jako autora fotogarfii Brigitte Bardot (obie wystawy w MOCAK); współczesny dokument poświęcony obsesji związanej z modą (Milou Abel, ZPAF); instalacja poświęcona modzie i wzajemnym wpływom kulturowym na obszarach postkolonialnych (Roy Villevoye, Muzeum Etnograficzne) oraz wschodzące gwiazdy nowego pokolenia – ukraiński duet Synchrodogs (Galeria New Roman).
200 stron wystawy
W ramach Sekcji eksperymentalnej organizatorzy pokażą nowe sposoby generowania treści i ich prezentacji. Po interaktywnej wystawie pokazywanej w Bunkrze Sztuki w 2012 r. druga odsłona Sekcji przybierze kształt drukowanego magazynu. Do pracy nad nim zaproszono specjalistów, zajmujących się zawodowo modą. Rezultatem ich pracy będzie 200-stronicowy magazyn „Maj” zawierający teksty, ilustracje, eseje wizualne oraz sesje zdjęciowe. Inspiracją dla tego projektu był pierwszy polski magazyn lajfstajlowy – «Ty i Ja»” – mówi redaktor naczelna magazynu „Maj” Karolina Sulej. Do pracy nad magazynem zasiedli m.in.: Philip Niedenthal z „Harper’s Bazaar”, Mikołaj Komar z „K MAG”, Janusz Noniewicz z Katedry Mody warszawskiej ASP, krytyk mody Marcin Różyc, naczelna „Przekroju” Hanna Rydlewska, producentka, managerka i organizatorka pokazów Anna Żurawska oraz fotografka Zuza Krajewska. Nad całością czuwa Raphaëlle Stopin, dyrektor artystyczna festiwalu Fotografii Mody w Hyères, która podjęła się roli mentorki projektu.
Ekspansja Sekcji ShowOFF
Sekcja ShowOFF skierowana jest do młodych polskich artystów, dla których to często pierwsza okazja do profesjonalnej prezentacji swojej twórczości przed wielotysięczną międzynarodową publicznością festiwalu.
Na tę część programu złoży się 10 wystaw młodych artystów wybranych w otwartym konkursie przez jury w składzie: Kuba Bąk, Bownik, Dorota Buczkowska, Cecylia Malik i Marika Zamojska. Są nimi: Kaja Dobrowolska, Yurko Dyachyshyn, Anna Kieblesz, Aleksandra Loska, Piotr Macha, Sergey Melnitchenko, Ondřej Přibyl, Dominik Ritszel, Alexandra Soldatova i Milena Soporowska. Wśród znalazły się dwie osoby z Ukrainy, i po jednej z Białorusi oraz Czech.
Wydarzenia towarzyszące
Nie sposób wymienić wszystkich wydarzeń towarzyszących wystawom Miesiąca Fotografii 2013. Warto jedna o nich pamiętać, bo są one integralną częścią Programu głównego. Przez cały miesiąc będą się odbywać warsztaty i spotkania z artystami, a także seria Spotkań mistrzowskich, dyskusje, a także pokazy filmów prezentujących sylwetki artystów, związanych z tematem przewodnim tegorocznej edycji Miesiąca Fotografii.
Młodzi twórcy będą mieli okazję w ramach Przeglądu Portfolio spotkać się i uzyskać wskazówki od ekspertów, a nawet być może nawiązać współpracę.
SlideNite, cieszące się olbrzymią popularnością plenerowe pokazy slajdów będą podzielone na bloki tematyczne: prezentacja najciekawszych polskich fotoreportaży minionego roku, okładki czołowych współczesnych i historycznych magazynów modowych, oraz prezentacja wyników rozpoczynającego się właśnie międzynarodowego konkursu fotograficznego photo.mov, nowości w programie festiwalu skierowanej do środowiska twórców eksperymentujących z fotografią i poszukujących nowych form wyrazu.
Festiwal rozpocznie się 16 maja i zakończy 16 czerwca,
Organizatorem festiwalu jest istniejąca od 2001 r. Fundacja Sztuk Wizualnych, zajmująca się ich promocją; jej specjalnością jest fotografia i poszukiwanie dla niej nowych definicji w kontekście sztuki współczesnej, historii i socjologii. Flagowym wydarzeniem fundacji jest Miesiąc Fotografii w Krakowie.
em, mat. prasowe